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PRESENTACIÓN


El Museo de la Miniatura ha sido creado con la finalidad de llevar a todas las comunidades de! país una representación muy selecta de las diferentes tendencias en la pintura y escultura costarricenses.
Esta exposición cumple expresamente con el propósito de recrear, en lo bello, la soledad, el amor y el júbilo de los caminos de la intimidad del espíritu, que el artista debe recorrer para mostrar lo grandioso de lo pequeño. El Detalle queda como testimonio perenne. Gubia y pincel han sido sutiles vigilantes de esta gran experiencia, porque trabajar en lo mínimo implica la inmensidad del alma que llegó al ojo fino de estos creadores.
Dejaré que ustedes, espectadores sensibles, sean los responsables del asombro, para llevar más allá del ver, esta minuciosa mirada a la vida profunda de lo diminuto.


Lic. Hernán González G. Ministerio cíe Cultura, Juventud y Deportes

 
     
 

TEODORICO QUIROS (1897-1977)
Estudia arquitectura en Boston, en el Massachusett's Instituto of Technology. Organiza en el Teatro Nacional y bajo el auspicio del Diario de Costa Rica, las primeras exposiciones colectivas de pintores y escultores dispersos e, ignorados entonces. Es fundador del Círculo de Amigos del Arte. Decano de Bellas Artes hasta 1945. Estableció un moderno plan de estudios y puso la academia al nivel de las escuelas de arte más avanzadas.
En 1952 viaja a Europa y Estados Unidos. Es nombrado miembro de la Academia di San Andrea en Roma.
Por su taller pasaron la mayoría de los artistas nacionales a quienes siempre brindó todo su conocimiento y su experiencia. Premio Nacional Aquileo J. Echeverría en pintura, 1964 Premio Nacional de Cultura "Magón", 1974.

   
 

CARLOS HERRERO
(1893- 1918)
En 1907 viaja por diferentes países europeos, conociendo la obra de los grandes pintores impresionistas. En Europa dibuja y pinta los lugares y las personas que lo rodean, y participa en concursos de la localidad. Regresa a Costa Rica en 1911 y continúa por algún tiempo lecciones con Don Tomás Povedano. Además de pintar, hace caricaturas, ilustraciones para libros y poesías, portadas de revista y colabora con los diarios.
Participa en la Exposición Nacional de 1917 con gran éxito. Su obra refleja el ambiente de la época tanto en Costa Rica como en Europa. Trabaja diferentes técnicas con gran soltura y movimiento. Sus acuarelas reflejan un aire impresionista, con gran dominio de la mancha y el detalle.
Se cuenta con cerca de 100 obras suyas.
Carlos Herrero muere a la
edad de 25 años el 30 de octubre de 1918.

 
     
 

LUISA GONZÁLEZ
0899-1982)
Artista autodidacta. Se interesa por el dibujo, el óleo y el vitral. En 1936 obtiene el Primer Premio y Medalla de oro en la Octava
Exposición Nacional de Artes Plásticas celebrada en el Teatro Nacional.
En 1970 Mención Honorífica del Concurso de la Estampilla del Ministerio de Hacienda.
Con frecuencia incluye en su pintura matices surrealistas que producen un
ambiente misterioso.
Entre la gran variedad de géneros que nos ofrece, podemos citar: paisaje, retrato, tema nacional y tema religioso.
Obras suyas forman parte de diversas colecciones nacionales y extranjeras.
Premio Nacional Aquileo J. Echeverría en Pintura. 1979.

 
   
 

MAX JIMÉNEZ (1900 - 1947)
Pintor, escultor, poeta y ensayista de gran temperamento.
Viaja por América y Europa. Recibe lecciones de José De Creeft, de Bourdelle y de Mateo Hernández.
En sus óleos deforma tremendamente los cuerpos, dibuja cabezas pequeñas y contrasta colores oscuros.
En 1934 viaja a los Estados Unidos para perfeccionar la técnica del grabado en madera.
Su escultura "El Beso" está expuesta en el Museo de Arte Moderna en Nueva York.
Obras suyas se encuentran en colecciones nacionales y extranjeras.

 
     
 

FRANCISCO AMIGHETTI
Nace en San José en 1907. Sus primeras experiencias artísticas las realizó con el poeta Arturo Echeverría, con el escultor Juan Manuel Sánchez y en la Escuela de Bellas Artes. Sus primeros grabados en madera los publica Joaquín García Monge en "Repertorio Americano". Ha sido profesor de dibujo e Historia del Arte en la Escuela Normal de Costa Rica; en la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Costa Rica, en la Facultad de Ciencias y Letras de esta misma institución, y en la Escuela de Artes y Decoración ESEMPI.
Se ha interesado por el óleo, la acuarela, el grabado, la pintura mural y la literatura. Premio de Cultura Wagón en el año 1970.

 
   
 

MANUEL DE LA CRUZ GONZÁLEZ
Nace en San José en 1909. Pintor autodidacta, que se ha manifestado en forma ecléctica, desde la ilustración hasta el mural y desde el realismo hasta la abstracción. Su formación se relaciona con diversas ambientes y culturas, pues durante 10 años viaja y vive en distintos países americanos entre los que podemos citar Cuba y Venezuela, realizando una labor artística en teatro, literatura, radio y pintura.
En 1934 participa como miembro del grupo "Círculo de amigos del Arte" promovido por Quico Quirós y Max Jiménez. En 1961 forma parte . del "Grupo Ocho". En 1964 funda y dirige el "Grupo Taller". Premio Nacional Aquileo J. Echeverría en pintura, 1963. Premio Magón, 1981.

 
     
 

DINORAH BOLANDI
Realiza sus primeros estudios con el pintor Fausto Pacheco.
Viaja a los Estados Unidos donde permanece cerca de 15 años. Estudia en el "Colorado
Spring's Fine Arts Center" y en el "Art Student's League" (IM.Y,) con Roberto Brackman y con Ivan Qlinsky. Dinorah es poseedora de buenos conocimientos de Taller. La sobriedad y el esquematismo
plástico son las principales características de su obra.
Se distingue en las artes gráficas.Gran maestra en el campo del diseño.

 
     
 

LOLA FERNANDEZ
Egresada de la Escuela de Artes Plásticas, Universidad de Costa Rica. Estudios superiores en la Universidad de Bogotá. Becada por el gobierno italiano, obtuvo la "Laurea in Pittura", En 1965 viaja a Oriente (Japón e India) con una beca de la UNESCO para artistas creadores. Estudios de grabado en el Taller Desjobart, Pans-Francia. Durante muchos años fue profesora de Diseño en la Universidad de Costa Rica.
La pintura de Lola Fernández busca la estructura de! mundo mágico de los símbolos, rechazando lo demasiado obvio. Ha pintado "series" de cuadros regidas cada una por un tema que le ha exigido concentración, con toda clase de variaciones y experiencias, inclusive con cambios rotundos de técnica, como dibujo, óleo, grabado, relieve, etc. Su trabajo es apreciado por la universalidad de sus temas, el acierto de la composición y la belleza de las soluciones plásticas que logra a través de una disciplina rigurosa.
En 1973 obtuvo Medalla de Oro en el Salón Anual de Artes Plásticas. En 1977 recibió el Premio Nacional de Pintura Aquilea J. Echeverría. Ha realizado innumerables exposiciones nacionales e internacionales.

 
   
 

LUIS DAELL
Nace en Heredia en 1927. Alumno de Teodorico Quirós, Margarita Bertheau, Fausto Pacheco y Francisco Amighetti.
De 1949 a 1952 vive en los Estados Unidos. Estudia en el Akron Art Institute, en el Cleveland Institute of Art, en el John Heagen Júnior College de Los Angeles y en la Universidad de Cornell. Miembro fundador del "Grupo Ocho" Ha sido profesor de la Técnica al fresco en el Akron Art Institute y colaborador de la Unión Panamericana de Washington como
especialista de Ayudas Visuales.
Actualmente es profesor en la Escuela de Artes Plásticas, Universidad de Costa Rica.
En 1970 obtiene el primer premio en el Certamen de la Estampilla del Ministerio de Hacienda.

 
   
 

CESAR VALVERDE
Nace en San José en 1928.
Estudia en la Academia de Bellas Artes de la Universidad de Costa Rica y en la Facultad de Derecho de la misma Universidad.
En 1953 ingresa a la Academia delle Selle Arti y a la Scuola di Nudo en Roma. Estudia también en el Corcoran School of Art de Washington,  U.S.A.
Miembro fundador del "Grupo Ocho". Realiza también estudios de Administración y planificación en diferentes instituciones europeas y norteamericanas.
En su pintura combina grandes rostros, figuras femeninas y elementos de la
naturaleza, para lograr la caligrafía que lo caracteriza.
Premio Nacional de Pintura en 1969 y 1974.

 
   
 

ISIDRO CON WONG
Nace en Puntarenas en 1931.
A la edad de 44 años se empieza a interesar por la pintura en busca de una
nueva dimensión en su vida.
En 1976 ingresa al Taller Francisco Alvarado Aballa quien lo apoya para que se conserve puro y auténtico en su pintura primitivista, que logra con sencillez y gran dominio de la técnica.
En 1981 expone colectivamente en el XV Gran Prix Internacional de Artes Contemporáneas en Monte Cario y en el Centro del Congreso Auditorium del Principado de Monaco. En este mismo año participa con la Intarts en una muestra colectiva en el Prefactural Museum de Chiba, Japón.

 
   
 

JUAN LUIS RODRÍGUEZ
Nace en San José en 1934. Realiza sus primeros estudios en la Casa del Artista. Vive doce anos en París. Estudia grabado en la Escuela Superior de Bellas Aries y en la Academia de La Haya (Holanda). Museos que han adquirido sus pinturas, grabados y esculturas:
- Museo Nacional de Arte Moderno de Francia.
- Museo de Arte Costarricense.
- Palacio de Bellas Artes de Bruselas, Bélgica.
- Gabinete de estampas de la Biblioteca Nacional de Francia.
- Museo de Arte Moderno de La Habana, Cuba.
Ha realizado murales en Francia y Costa Rica. Obras suyas se encuentran en colecciones Nacionales y extranjeras.

 
   
 

RICARDO MORALES
Nace en Guanacaste en 1935. Inicia sus estudios de pintura en La Casa del Artista con L Ranucci y Guillermo Jiménez. En 1963 hace un curso de artes aplicadas en la Universidad de San Carlos en México. En 1967 y 1968 realiza una gira cultural por los Estados Unidos. En 1970 obtiene el Premio Nacional de Pintura Aquileo J. Echeverría. Ha experimentado en diversos géneros pero manifiesta predilección por el paisaje, tratado con gran soltura. A su estilo realista integra elementos abstractos.

 
   
 

JOSÉ ALBERTO BERROCAL
Nace en San José en 1937.
En México recibe un curso de plástica teórica con Justino Fernández y otro de dibujo en la Academia de La Esmeralda.
Estudia arquitectura en la Universidad Autónoma de México (D.F.)
La obra de Berrocal es geométrica y logra interesantes texturas con un empaste fuerte.
Integra el "collage" a sus composiciones.

 
   
 

FLORA MARÍA SAENZ DE LANGLOIS
Nace en San José, Costa Rica Reside en Estados Unidos, desde 1953. Ha realizado estudios de arte en numerosas instituciones Americanas, entre ellas: Instituto de Arte Chouinard, Los Angeles-California. Escuela de Arte Layton, Milwaukee, Wisconsin. Universidad de Wisconsin. Obtiene el bachillerato en Ciencias y Arte en la Universidad de Wisconsin. Ha ilustrado varios libros y revistas para niños con la Golden Press, Racine-Wisconsin. Su especialidad es la técnica punta de plata. Su arte es sutil, poético y mágico. Las imágenes estáticas viven una quietud idealizada y pura.
Obras suyas forman parte de colecciones nacionales y extranjeras.

 
   
 

JORGE MANUEL VARGAS
Licenciado en Artes Plásticas, Facultad de Bellas Artes, Universidad de Costa Rica. Actualmente Profesor de Historia del Arte de esa misma Facultad, Su obra cabe dentro de una corriente figurativa con énfasis en los bodegones.
Ha participado en diferentes exposiciones nacionales e internacionales.

 
   
 

HUGO SÁNCHEZ
Nace en Heredia en 1940. Pintor autodidacta.
En 1980 realizó un mural sobre la historia de Heredia para la sucursal del Banco Anglo Costarricense, en esa provincia. Es profesor de pintura en la Universidad Autónoma de Centroamérica. Ha participado en numerosas exposiciones colectivas y realizado otras en forma individual. Sus pinturas se encuentran en colecciones nacionales y extranjeras. Segundo lugar en el Salón Anual de Acuarela "Margarita Bertheau", 1982

 
   
 

FERNANDO CARBALLO
Nace en Cartago en 1941.
Este artista concibe el arte como un compromiso con el ser humano, sus obras son políticas; son importantes la intencionalidad, el contenido, las motivaciones, la transmisión de sentimientos reales y concretos.
Mediante su arte pretende lograr que el público se inquiete y piense.
Su expresionismo por lo general está cargado de una fuerte dosis de erotismo, tan importante en su obra como la angustia.
Galardonado en 1978 con el Premio Nacional de Dibujo; obtuvo el premio del Ministerio de Hacienda para una edición de estampillas.
Premio Nacional de Pintura, 1982. ..

 
   
 

GONZALO MORALES SAUREZ
Maceen 1945.
1974, viaja a España becado por la Dirección General de Artes y Letras. Prefiere los temas sencillos: cajas de cartón, trozos de papel periódico, un ambiente particular donde cualquier cosa puede ser motivo importante para su pintura. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas en Costa Rica, España, Nicaragua, El Salvador y Cuba. Premio Nacional de Pintura, 1981.

 
   
 

GERARDO GONZÁLEZ
Nace en San José en 1946. Realiza estudios en la Casa del Artista.
En 1971 viaja a Nueva York como becario de la Dirección General de Artes y Letras y estudia grabado.
Actualmente es integrante del grupo "Cofradía".
Obras suyas forman parte de variadas colecciones nacionales y extranjeras. Ha participado en numerosas exposiciones colectivas e individuales.
Medalla de oro y premio adquisición en el V Salón Anual de Artes Plásticas, 1976

 
   
 

OTTO APUY
Nace en Guanacaste en 1949. Dibujante y Pintor. En 1974 estudia grabado y mural en la Escueta de Artes y Oficios de Barcelona, España. Su obra representa la angustia humana. Se ha especializado en dibujo v sus últimas obras en pintura presentan una atmósfera vibrante de color y un juego con las formas. Integrante del grupo "Cofradfa". Premio Nacional Aquileo J. Echeverría en dibujo, 1977.

 
   
 

HERNÁN PÉREZ
Nace en Puntarenas en 1951. Pintor autodidacta. Excelente paisajista.
En 1931 concluyó su mural "Reseña del Atlántico" para el Banco Anglo Costarricense, sucursal Limón, realizado en cobre esmaltado.
Ha participado en numerosas exposiciones colectivas en Costa Rica, El Salvador, Venezuela e Italia.
Obras suyas se encuentran en colecciones nacionales y extranjeras.

 
   
 

EDWIN CANTILLO
Nace en Limón en 1939.
Renuncia al trabajo de sicotécnico para dedicarse a la pintura y en su  propio taller se dedica a la investigación, en la década de los setenta.
Integrante del grupo "Cofradía". Su obra se encuentra en colecciones del país y del extranjero.
En 1981, es seleccionado para participar en la exposición "Nuevos Valores de las Artes Plásticas" en la Sala de Exposiciones de Lachner y Sáenz.
Gran parte de su obra se encuentra en esta colección.

 
   
 

RODRIGO BRENES
Nació en San José en 1954.
Realizó estudios en la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad de Costa Rica.
Le interesa el paisaje, prefiere et urbano por cuanto le ofrece además de la temática, algunos elementos de gran importancia como reflexión sobre la sociedad y su tendencia al consumo. La técnica, por su parte, le permite en forma espontánea plasmar esa realidad.
Ha ganado varios premios en Certámenes de Paisaje Rural.

 
   
 

NÉSTOR ZELEDON VÁRELA
Nace en San José en 1903.
Procede del humilde taller imaginero con predilección por tallar la muía y el buey del Nacimiento.
Su obra nace ante la contemplación de la naturaleza. Esculpe sus animales con gran simplicidad y libertad, en busca de la I línea audaz y equilibrada.
Conoce profundamente nuestras costas y montañas. Además ha viajado a México, Estados Unidos, El Salvador, Honduras, Nicaragua y Guatemala; por esta razón muchas de sus esculturas figuran en colecciones particulares de esos países.
En la actualidad trabaja en su Taller en San Pedro de Montes de Oca y en labor docente en la Casa del Artista.
Premio Nacional de Escultura en 1967.
ESCULTURA

 
   
 

ALEJO DOBLES
Nace en San Ramón en 1920. En Estados Unidos estudia algunas técnicas de escultura. Viajes a México, Sudamérica y el Caribe definen su dedicación a este arte. trabaja la madera de vistosos jaspes, los molejones y el mármol.
Sintetiza las formas sin que éstas pierdan contacto con la realidad. Premio Nacional de Escultura en el año 1969.

 
   
 

VÍCTOR BERMUDEZ
Estudios en la Escuela Nacional de Bellas Artes bajo la dirección del maestro Tomás Povedano y en Talleres con el escultor Juan Rafael Chacón y el pintor Fausto Pacheco. Miembro fundador de la Casa del Artista. 1932 Premio en modelado en la
Escuela Normal de Costa Rica y Mención Honorífica en escultura en madera, en la cuarta exposición de Artes Plásticas República de Costa Rica. 1962 Segunda premio de Escultura en madera, durante el primer festival anual de Artes Plásticas del Grupo Ocho.
1970 Mención Honorífica concurso de estampillas Ministerio de Hacienda.

 
   
 

RODRIGO ARGUELLO
Escultor ¡mediano, autodidacta. Con Manuel Arguello, se inició en el dibujo.
Gran parte de sus realizaciones son imágenes religiosas, con una interpretación muy personal. Escoge las maderas según el trabajo que efectúa. Por ejemplo: cedro, sándalo y níspero, para sus Cristos.

 
   
 

HERNÁN HIDALGO
Nace en Dulce Nombre de Cartago. En 1953 ingresa al Taller de Arte Religioso en San Pedro de Montes de Oca, que perteneció al escultor nacional Manuel María Zúñíga Rodríguez. En 1977, obtiene con mención honorífica su licenciatura en Artes Plásticas con énfasis en escultura. Primer premio en concurso de la madera, patrocinado por la Oficina del Café y el Ministerio de Industria y Comercio, 1976. ,
 

 
   

FRANCISCO MIRANDA

Escultor herediano, discípulo de Juan Rafael Chacón, de quien aprendió muchas cosas del "^ oficio artístico y otras de la propia T personalidad de su maestro. Sin embargo, el escultor afirma que Chacón no influyó en su 7 temática ni en su tipo de escultura.
f El arte de Miranda es realista. Logra expresividad en sus figuras y unidad en : las formas. A la hora de la elección i de la madera, prefiere el cedro amargo, el pochote del Pacífico, el madero negro o el i cocobolo.

 
   

JOSÉ SANCHO
Nace en Puntarenas.
Artista autodidacta, graduado en Ciencias Económicas.
Se dio a conocer en 1975 como el escultor de la chatarra, luego buscó otros materiales más compactos (piedras, mármol, madera, bronce}. Su tema predilecto es la animal ística porque hace patente un amor profundo por la naturaleza. También trabaja la figura humana, como podemos apreciar en la obra perteneciente e este Museo, realizada en una madera llamada guayacán real, con la dureza del granito y la belleza de ta porcelana.
Primer lugar en Salón Anual de la Escultura, 1979. Premio Ancora en escultura, 1975.

 
   

CRISANTO BADILLA
Nace en Heredia en 1941.
Ingresa a la facultad de Bellas Artes de La Universidad de Costa Rica donde
obtiene su licenciatura en Artes Plásticas con especialidad en escultura.
Trabaja con especial interés la talla directa en piedra. Los seres humanos que representa son una síntesis del indio costarricense.
Ejecuta el tema del amor con formas esferoides.
Premio Nacional Aquileo J. Echeverría en escultura en el año 1973.
Obras suyas forman parte de colecciones nacionales y extranjeras.

 
   

JORGE BENAVIDES MONTERO
Escultor herediano.
Ha participado cuatro veces en el Salón Anual de las Artes Plásticas. Expuso individualmente en la Casa de la Cultura de Heredia en 1981 y ha tomado parte en numerosas exposiciones colectivas. Su temática es variada, prefiere la de tipo social y el retrato. Ha trabajado en piedra y modelado para bronce, pero su especialidad es la talla directa en madera.
Obtuvo un premio de escultura, otorgada por el Ministerio de Cultura, Juventud y Deportes y la Comisión Costarricense de Cooperación con la UNESCO, al celebrara el centenario del nacimiento d« José María Zeledón.
 

 

CARLOMAGNO VENEGAS
Nace en San José en 1946. Disfrutando de una Beca Taller de la Dirección General de Artes y Letras, viajó a México, donde fue alumno de Francisco Zúñiga.

Estudio varios años en España becado por el Ministerio de Cultura, Juventud y Deportes. Sus primeras obras fueron expresionistas. A partir de su viaje a México se interesó por el mundo de las formas orgánicas, especialmente los huesos con sus convexidades y concavidades, sus protuberancias, texturas y pulimientos, llegando a un concento personal transfigurado del cuerpo humano. Prefiere la composición abierta pues quiere que su obra se libere en busca del espacio infinito. Traía con sutileza el desnudo femenino. Premio Nacional de Escultura en el año 1972.

 
   

JUAN EMILIO ARGUELLO
Nace en Heredia en 1947.
Procede de una familia de escultores.
En 1974 la Universidad Nacional le extiende el Título de Profesor de Estado en Artes Plásticas. Posteriormente en la Universidad de Costa Rica obtiene la licenciatura en Artes Plásticas, con especialidad en escultura. En 1978 el gobierno de Italia le concede una beca a ese país, donde se especializa en escultura (tecnología para trabajar el mármol).
Primer premio del Salón Anual de Escultura en 1976.
Premio de Escultura "Jorge Volio" en 1981 (otorgado por el Colegio de Licenciados v Profesores).

 
   

MARIO PARRA
Nace en San José en 1950. En la Universidad de Costa Rica se gradúa de licenciado en Artes Plásticas con especialidad en escultura. Obtiene un postgrado en los Estados Unidos. Muestras de su obra se encuentran en el Museo Contemporáneo de Paraguay, y en salas de Suecia, Alemania Federal, Estados Unidos, Francia, Italia, Colombia, Perú y Centroamerica. Parra se propone buscar constantemente nuevas formas, técnicas y materiales, con el propósito de representar de manera cada vez más efectiva, el mundo cambiante que rodea al hombre de hoy. Así, a través de una investigación profunda del tema, escoge el material adecuado para representarlo. Premio Nacional Aquileo J. Echeverría en Escultura, 1980.

 
   

AQUILES JIMÉNEZ
Nace en Heredia en 1954. Tiene como primer maestro al escultor Olger Villegas, en el Liceo de Heredia. Estudia en el Conservatorio Castella y luego ingresa a la Escuela de Artes Plásticas, de la Universidad de Costa Rica. Posteriormente recibe una beca del gobierno italiano para participar en un curso en Carrara, Italia, sobre la técnica en mármol.
Un dualismo o vinculación entre animal v ser humano, es lo que en los últimos años ha pretendido canalizar y desarrollar más profundamente en su obra. Premio Nacional Aquileo J. Echeverría en Escultura, 1981.

 
   

Agradecemos a quienes hicieron posible la realización de este Museo con su apoyo y colaboración: - Sra. Marta Antillón - Sra. María de Quirós - Sra. María Herrero -Sr. Guido Sáenz - Sr. Frankiin Zamora H. - Sr. William Thompson Capella - Editorial Costa Rica - Roberto Jime'nez y Sra. - Holterman & Cía, S.A. - Dr. Herberth y María Eugenia de Hutt - I.E.S.A. - Artistas participantes.

 
   

Fotografía: Javier Guerrero Diagramacíón y portada: Minor A. Montaje: Floria Meza

NOTA DEL COMPILADOR: El presente texto es copia fiel del catálogo de presentación editado en 1983  para la creación del museo.

 
 
   

 

 

BOLETIN INFORMATIVO Nº 1

MUSEO DE LA MINIATURA

MMM

 

Por medio de este boletín trimestral, hacemos de su conocimiento la forma en que el Museo de la Miniatura; es llevado para presentarse en diferentes localidades. Se ha trabajado en coordinación con los comités de cultura de cada lugar, para que ellos faciliten el transporte del Museo, la divulgación correspondiente y la estadía de uno o dos funcionarios de este Departamento, quienes se encargan del montaje y cuidado de las obras que lo componen.
En el local en que se realice la exposición debe permanecer un guarda, que vele por la seguridad de la colección.

Actividades realizadas hasta julio de 1983
10 al 23 de mayo
Inauguración del Museo de la Miniatura en la Plaza de la Cultura, con la presencia del Sr. Hernán González, Ministro de Cultura Juventud y Deportes, la Sra. Inés Trejos de Montero, Viceministra de Cultura. Juventud y Deportes, el ,Sr. Alfredo Catania, Director General de Cultura y artistas participantes.
5 al 8 de junio
Fue presentado en Cañas, Guanacaste, donde el Comité de Cultura del cantón facilitó los recursos necesarios para el montaje. Las obras fueron expuestas en el local cedido por el Sr. Antonio Porras. Hubo gran colaboración por parte de maestros y profesores, quienes aprovecharon la oportunidad para explicar a sus alumnos una serie de conceptos plásticos y manifestaron la importancia de una actividad como ésta en una comunidad que ha tenido poca relación con las artes plásticas.
Cerca de 1.500 personas visitaron la sala con gran interés.
17 al 26 de junio
Permaneció en la Casa de la Cultura de Heredia. El montaje fue excelente dadas las condiciones del espacio físico.
Como complemento de la actividad se realizaron varias presentaciones del coro "Los Madrigaleños".
28 de junio al 8 de julio ' ' ' Continuando la proyección didáctica el Museo de la Miniatura fue llevado a Cartago y expuestas sus obras en el Instituto Tecnológico de Costa Rica. La mayor parte del público lo constituyeron estudiantes de esa institución.

El jueves 7 de julio

El Departamento de Cultura y Deporte del Tecnológico, organizo una mesa redonda, para desarrollar algunos temas referentes al Museo de la Miniatura. Con la participación del señor Rafa Fernández, Coordinador del Dpto. de Artes Plásticas.
15 al 22 de julio
La exposición fue montada en el Museo Juan Santamaría, Alajuela. Hubo gran aceptación por parte del publico, el cual lo considero como uno de los eventos mas importantes del año.

27 al 29 de julio
Exposición del Museo de la Miniatura en la Casa Presidencial.

 

PROXIMAS EXPOSICIONES:

 

Agosto       (1983)

 

8 al 10

Guayabo de Turrialba

 

 

22 al 25

Cartago

 

 

26 al 31

San Ramón

 

 

Setiembre

 

 

 

5 al 9

Ministerio de Hacienda

 

 

12 al 16

Ministerio de Relaciones Exteriores

 

 

19 al 21

San Carlos

 

 

26 al 30

Colegio de Abogados

 

 

 

 

 

Octubre

 

 

 

3 al 5

Puriscal

 

 

24 al 26

Limón

 

 

 

 

 

 

Noviembre

 

 

 

1 al 6

Santa Ana

 

 

14 al 20

Contraloría

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 
         
 

Copyright © 2008-2013 RCB. Reservados todos los derechos.
Revisado el: 13 de Abril de 2015 20:24:38 -0600.

 
 

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