Crónicas de Arcilla

"Vivir, luchar. El arte nos convida..." "Vivir, luchar. En alas del ensueño..."
"El arte es nuestro ideal..." "La inspiración divina nos alumbrará".
Inspirados por la música de F. ]. Haydn y la letra que crearon los alumnos del curso de 1954 para el himno de su recién inaugurada institución, más de cincuenta generaciones de alumnos hemos tenido el privilegio de pasar por la "Fábrica de Sueños de don Amoldo" que es el Conservatorio de Castella.
Este es el sueño hecho realidad del maestro Herrera, verdadero visionario del arte y la cultura; y es en sus salones, talleres, aulas, pasillos y teatro, que se han formado grandes figuras del quehacer artístico nacional, durante los últimos sesenta años.
Ahí, muchos aprendimos a creer en nosotros mismos y a crear en libertad para crecer.
Crónicas de Arcilla y de Pintura se presenta como apertura de las celebraciones que conmemoran su 60 aniversario reuniendo a pintores y escultores graduados del Conservatorio en una variada muestra de esos sueños que a lo largo del tiempo han quedado pregnados en las obras de sus creadores, y qui al igual que el Castella, perdurarán como parte de su legado.
Andrea Gátgens Sojo
Generación 1993
Curadora
 

Galería Nacional
BIENVENIDA

En el marco de !a celebración de los 60 años del Conservatorio de Castella, un grupo de amigos de la institución encabezados por Don Aquiles Jiménez, se acerca a la Galería Nacional para proponernos albergar una exposición de exalumnos destacados en el ámbito de las artes visuales, iniciativa que con gusto aceptamos y apoyamos. Cabe destacar, que la fecha de inauguración de esta muestra coincide con el natalicio de Don Amoldo Herrera González, Premio Nacional de Cultura Magón 1991 y corazón de tan insigne institución. De quien, los que tuvimos el placer de conocerlo -y porque no, recibir uno que otro de sus regaños- conservamos el recuerdo memorable de un personaje ejemplar, que caló hondo con su forma de ser, en muchos de nosotros.
Para la Galería Nacional y el Centro Costarricense de Ciencia y Cultura, es un honor y un placer creer y poder colaborar con una institución tan grande como lo es el Castella, cuna que ha de crear destacados músicos, actores, bailarines, artistas, gestores culturales... en fin, todo aquel que ha tenido la oportunidad y el privilegio de crecer en los pasillos de este colegio, de alimentarse de ese ambiente creativo, es hoy en día un destacado profesional.
Don Amoldo decía que en el Castella el niño y el adolescente se alimentan con el pan del tamaño de su hambre, analogía que hoy en día se conserva y que esperamos siga dándose por muchos años más.
¡Adelante Castella!
Sebastián Mello Salaberry

Director Galena Nacional

Generación 7995

Mensaje del Director

Para el Conservatorio de Castella es motivo de gran alegría el celebrar nuestro 60 Aniversario, y la mejor manera de hacerlo es al estilo Castella, con arte, máxime con la presente exposición de profesionales y estudiantes en las Artes Plásticas, que iniciaron sus estudios en ésta institución y ahora son fruto del quehacer del Castella, ellos y ellas representan en ésta área, que la labor de nuestro centro educativo artístico ha funcionado y sigue funcionando como semillero importante de artistas nacionales.
Las Sagradas Escrituras narran que Dios Creador dijo: "Hagamos al hombre a nuestra imagen, conforme a nuestra semejanza" y también: "Creó, pues, Dios al hombre a su imagen; a imagen de Dios lo creó; hombre y mujer los creó" (Génesis 1:26,27). Dios, al ser el máximo artista creador, puso entonces en el ser humano ese espíritu de crear, de hacer arte, y para mí, hoy podemos ver en esta maravillosa exposición que esto es una realidad.
Los que una vez pasamos por las aulas del Conservatorio de Castella y vivimos el "Sueño Castella", podemos sentirnos orgullosos de ésta insigne institución, pionera en su oferta educativa y admirada y apreciada por muchos, la cual fue visión de su fundador y primer director don Amoldo Herrera González.
Hoy quiero saludar y agradecer a todas las generaciones Castel la, a las autoridades nacionales, a los profesores y profesoras que han laborado y laboran actualmente en la institución, a la Junta Administrativa y a todos los que de alguna u otra forma han sido colaboradores y colaboradoras del Conservatorio de Castella, porque ellos y ellas han hecho que el Castella llegue hasta donde está y se disponga a proyectarse en el siglo XXI a cosas más grandes todavía.
¡Feliz 60 Aniversario!
M.Sc. Carlos López Calderón
 

AQUILES
Generación 1972
Nace el 14 de mayo de 1954 en Santo Domingo del Roble de Santa Bárbara de Heredia, Costa Rica. En 1972 se gradúa del Conservatorio de Castella y más tarde, en 1976 ingresa al Instituto Profesional "Pietro lacea" en Carrara, Italia, donde estudia la talla del mármol y las piedras duras. Viaja a España, Francia, Inglaterra, Luxemburgo,Suiza, Venezuela y México y en 1978, bajo la guía del escultor RIÑO GIANNINI, obtiene la Licenciatura en Escultura en la Academia de Bellas Artes en Carrara, Italia.
En 1980 vuelve a Costa Rica, donde luego será Profesor de Escultura en el Conservatorio de Castella y en la Universidad Nacional. En 1987 el Consejo Superior de Educación declara su obra artística como "Obra de Mérito".
Actualmente, Aquiles continúa con el desarrollo profesional de su carrera en exposiciones individuales, colectivas y simposios, entre otros, tanto a nivel nacional como internacional.
http://aquilesescultor.blogspot.com/

"Guardián de la noche Nº5"

Mármol

55x13x0.8 cm, 2000

"Nocturna 2"

Bronce

2x34x6 cm, 2002

"Peñasco 2"

Mármol

31x36x7 cm, 2012

JUAN CARLOS CAMACHO

Artista y Arquitecto heredero de una gran tradición de la acuarela de nuestro medio, es uno de los acuarelistas importantes de nuestro país. Con una técnica exquisita donde la diversidad de los elementos pictóricos concretan el significado de sus acuarelas, nace en Heredia, Costa Rica en 1962. Concluye sus estudios secundarios en el Conservatorio de Castella con un Bachiller en Dibujo y Pintura y obtiene el grado de Licenciatura en Arquitectura en la Universidad de Costa Rica. A lo largo de su carrera ha participado en más de 50 exposiciones colectivas en Costa Rica, Venezuela, París Francia, España, Estados Unidos, Roma Italia, Hong Kong y Viena Austria; y ha realizado más de 20 exposiciones individuales. Algunos de sus principales reconocimientos y premios:
• Primer Lugar en Acuarela Certamen "Fadrique Gutiérrez". Casa de la Cultura.
• Premio "Aquileo J. Echeverría" en Artes Plásticas. Ministerio de Cultura.
• Premio Vil Bienal Internacional de Acuarela. Museo Alfredo Cuati-Rojo, México D.F.
 

MANUEL ZUMBADO
Generación 1981
Nace en Costa Rica en el año de 1964.
Pintor y video instalador.
Egresado del Conservatorio de Castelia en 1981 y Licenciado en Artes Plásticas de la Universidad de Costa Rica. Ha sido becario cultural en varias ocasiones de!Goethe Instituí de Alemania. Profesor de Arte en las Escuelas de Bellas Artes y Arquitectura de la Universidad de Costa Rica y en la Universidad Veritas. Posee varios premios, invitado en dos ocasiones a la Bienal de la Habana en 1994 - 2000. Ganador BIENARTE C.R.en el 2001. 1er Lugar Salón Nacional de Pintura, Museo de Arte Costarricense en 1993, así como Premio Nacional en pintura de Costa Rica ese mismo año.
Se le considera un pionero en el área de la video-instalación, con varias exposiciones individuales en El Salvador, München Alemania, New México Estados Unidos y La Habana Cuba, entre otros. Así como varias Colecciones Públicas, dentro de las que se cuentan The Museum of Arts of New México, U.S.A., Banco de C.R., C.C.S.S., Museos del Banco Central, U.C.R., Museo de Arte y Diseño Contemporáneo, Museo de Arte Costarricense, Museo de Arte Moderno de República Dominicana y Fine Arts Museum, Taipei Taivván
 

OTTO FONSECA CECÍLIANO
Generación 1982
Nace en Pérez Zeledón, en San José de Costa Rica el 22
de Septiembre del año 1965, en donde realiza sus estudios primarios. Más tarde ingresa al Conservatorio de Castella, donde descubre su gran aptitud para las artes plásticas y se motiva por la calidad artística de sus profesores: Mario Sarakai, Carmen Victoria Max, Cecilia Merino, Jorge Gallardo, Manuel Vargas, Fernando Calvo y Aquiles Jiménez. Es así como logra obtener su Bachillerato en Artes Plásticas con Énfasis en Pintura, especializándose en Óleo y Acuarela con notas sobresalientes.
Desde el inicio de su carrera su pintura se ha caracterizado por el contraste entre la luz y la sombra, al lado de una rica paleta, donde complementa exquisitamente la gama de colores dándole a sus obras una gran fuerza, atmósfera y realismo. Su temática es muy amplia ya que abarca desde figura humana, desnudo y retrato, hasta paisaje ecológico, con lo que se ha proyectado tanto dentro como fuera del país, en los últimos años de su trayectoria.

 

El Paso de los Años Acuarela 73x90 cm, 208

ALEXÁNDER RAMÍREZ
GENERACIÓN 1985
Nace en San José, Costa Rica en 1969. Realiza sus estudios primarios y secundarios en el Conservatorio de Castella de donde se gradúa en 1985.
Estudia en la Universidad Nacional y la UNED, instituciones de donde obtiene los títulos de Bachiller en Artes Plásticas con Énfasis en Escultura, Licenciatura en Docencia en Artes Plásticas con énfasis en Escultura y Licenciatura en Arte y Comunicación Visual con Énfasis en Escultura.
A lo largo de su carrera ha realizado varias exposiciones individuales y colectivas, destacando con los premios de Primer lugar en Escultura en el Festival Costa Rica Joven, San José en 1982 y Primer lugar en Escultura del Premio Brasil Arte 1993.
Desde 1996 labora para el Ministerio de Educación Pública como Profesor de Artes Plásticas y desde el 2010 imparte lecciones de Escultura en la Universidad Continental de las Ciencias y las Artes, UCART.

"África"

Metal

348x90x80 cm, 2012

"Renacer"

Metal

184x197x82 cm

2012

MARCO CHÍA
Generación 1986
Se gradúa del Conservatorio de Castella en el año 1986, donde realizó la enseñanza primaria y la secundaria. Posteriormente, estudió Diseño Publicitario en la U.A.C.A. y en 1998 se graduó como Bachiller de la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad Nacional con la especialidad de  Pintura, realizando estudios de Fotografía y de video más adelante.
Ha expuesto con regularidad en todo tipo de muestras colectivas, teniendo cinco exposiciones individuales a la techa. Chía dice que la búsqueda de la concordia estética con el contenido de cada obra lo lleva por muchas variantes del gran abanico entre la pintura abstracta y el dibujo naturalista. Agrega que su técnica consuetudinaria es el óleo y sus complementos, pero que eso no deja de lado sus trabajos en acrílico o spray, cuando la naturaleza del contenido se lo propone.
La creación audiovisual también ha sido una apuesta importante en su carrera artística, viéndose recompensada por su difusión en algunas muestras y eventos internacionales. De las co-producciones en las que ha trabajado se destaca la más reciente: "Así no se juega", un Documental sobre Osvaldo Sauma.

"Dianas"

Carbón, Caseína, cera, óleo y barniz sobre tela.

118x117 cm,  2001

"LaPenUltimaEsCena"

Carbón, Caseína, cera, óleo y barniz sobre tela.

90x70 cm, 2007

ARY BULGARÉLLI
Generación 1987
Nace en Alajuela, Costa Rica, el 25 de Noviembre de 1969. Se gradúa como Bachiller del Conservatorio de Castella en el año de 1987, institución donde puede desarrollar su vocación creadora y no sólo experimentar las técnicas de las Artes Plásticas como el Dibujo, la Pintura y la Escultura, sino también adquirir conocimientos de Teatro, Música y Literatura; lo que le abre todo un mundo nuevo de referencias que como afirma el artista, marcan una impronta personal, encaminando de una u otra forma, la temática de su obra, caracterizada básicamente hacia la trascendencia de la condición humana, en una suerte de mezcla entre la catarsis vivencial del acto artístico y una permanente crítica a los conceptos occidentales prevalecientes en nuestra cultura, que niegan el pensamiento mágico aún vigentes en el ser humano.
En 1988 ingresa a la Universidad de Costa Rica, donde estudia Pintura, decantándose más tarde por -el Grabado. Ha realizado diversas exposiciones individuales y colectivas y ha colaborado en varias publicaciones de libros, realizando nuevas investigaciones y aportes en la parte técnica mediante el desarrollo y reintroducción de la Colografía como lenguaje gráfico.
 

 

"Psicomagia para Principiantes" Colografía 53x69xcm, 2005

PABLO SOLÍS

Nace el 27 de Febrero de 1971 en San José de Costa Rica.

Se gradúa   del    Conservatorio   de Castella en 1988 y como Máster en Artes Visuales en e! 2003 se graduó con Énfasis en Pintura en la Academia de San Carlos de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM). Desde el 2004 dedica parte de su tiempo a impartir clases de Dibujo, Pintura, Gráfica y Teoría de! Arte en la Escuela de Arte y Comunicación Visual de la Universidad Nacional de Costa Rica y actualmente es director de la Escuela de Arte y Comunicación Visual en esa misma universidad.

José Pablo ha expuesto individualmente en varios países tales como Estados Unidos, El Salvador, Panamá y México, entre otros; y ha participado en más de sesenta y cinco exposiciones colectivas tanto dentro como fuera del país.

Sus distinciones incluyen premios tales como Mención de Honor, VIII Certamen de Dibujo de la C.C.S.S., San José, Costa Rica (1998). Primer lugar VI Certamen de Dibujo de la C.C.S.S., San José, Costa Rica (1996). Medalla de Oro, III Bienal de Pintura Centroamericana y del Caribe Santo Domingo, República Dominicana (1996). Única Mención Honorífica, VI Bienal de Pintura, Salón Abierto, Lachner y Sáenz, Costa Rica (1994).

"Modismo Controlado"

Acrílico sobre tela

180x180 cm, 2007

"Principio de un Modismo"

Acrílico sobre Tela

120x110 cm, 2007

TZEITEL HERNÁNDEZ
Generación 1989
; en San José de Costa Rica en I año de 1973. Se gradúa del Conservatorio Castella en 1989 í especialidad de Escultura y tarde obtiene e! Bachillerato en Arte y Comunicación Visual con énfasis en Escultura en la Universidad Nacional. Ha participado en más de 25 exposiciones y ha formado parte de! las Bienales Nacionales de Escultura, así como del Simposio en Piedra Barva 2005, el FIA 2012 y "Enamórate de tu Ciudad" con el grupo "Esculturas en Acción". En el 2008 imparte un taller de escultura en colaboración con el escultor Sergio Loaiza en la Escuela Municipal de Escultura de Ciudad de Guatemala y en el 2012 participa en la exposición de Pintura y Escultura del I Festival de Poesía Managua 2012, Nicaragua.
Ha expuesto individualmente en el Museo Calderón Guardia en el 2008 y en la Alianza Francesa de San José en el 2011. Actualmente continúa trabajando en escultura y ejerciendo como profesora de Escultura y Dibujo Artístico en la Casa del Artista desde el 2005.
Dentro de sus premios están el 1er lugar Sala Abierta, II Bienal de Escultura BTC, 2002. Ganadora del concurso de escultura para el premio "Antorcha Ambiental", 2006 y Mención de Honor, Bienal de Pintura y Escultura, ICE 2009.
 

"Jardín Colgante"

Cobre, hierro y plumas

153x54x29 cm, 2011

"Estratos de un Árbol Subterráneo"

Hierro, vidrio, resina, cerámica, ramas plumas y piedras

200x30x40 cm, 2009

"Espacio Animado"

Guachipelín, hierro y plumas

65x35x20 cm, 2011

SEBASTIÁN MELLO
Generación 1995
Graduado del Conservatorio de Castella en 1995, continúa sus estudios superiores en la Universidad de Costa Rica y obtiene el Bachillerato en Artes Plásticas con Énfasis en Grabado en el año 2001. Ha participado en exposiciones individuales y colectivas en Costa Rica, New York, Washington, Madrid, Francia y Toronto Canadá.
Para el 2007 participa en Rojas+Langendorfer New York y en el 2010 participa en el 8vo Trienal de Chamal/eres Francia, también en Our Fragüe P/anet, Leonardo Calleries y en Spirit of Diversity Scuipture and Painting Symposium en Toronto Canadá. Además, en el 2012 expone en el colectivo "The Big Picture", en el Aeropuerto Internacional de Washington, USA y ese mismo año en "Pura Vida", Grabado Costarricense, en el Centro Municipal de las Artes, en Alcorcón, Madrid España,
Actualmente continúa trabajando en su obra y fungiendo como director de la Galería Nacional en el Museo de los Niños.
 

De la serie: "Mancha Urbana"

Serigrafía sobre PVC

60x150 cm, 2007

ÁNGEL LARA
GENERACIÓN 2001

Nació en San José, Costa Rica en 1984. Hijo del escultor Ángel Lara González, este joven artista fue formando su carrera desde los 4 años.
En el 2001 obtiene el Bachillerato en Artes Plásticas con Énfasis en Pintura en el Conservatorio de Castella y más tarde realiza estudios de escultura en la U.C.R. y de fotografía en el C.U.N.A.
En el 2003 abre su propio estudio e inicia el trabajo de esculturas en piedra y en el 2004 participa en "Faces Enmarañadas" en la Galería García Monge del Teatro Nacional. Para el 2005 expone "Semillero" (Alegoría a la germinación), en la Universidad EARTH; y en el 2007 expone "Espíritu de Conectividad" (Serie de los ÁRBOLES), en la Fundación Ornar Dengo. En el 2010 presenta ia serie de árboles, "Orquídea de Palo", en la Galería José Luis López Escarré del Teatro Nacional.
Además, simultáneamente a través de todos estos años Ángel se ha dedicado a pulir su visión de la estética tradicional con sus trabajos en piedra resina, en los cuales continúa retratando la figura humana.

Detalle: "Orquídeas" 1

Técnica mixta

220x60x60 cm, 2011

"Orquídeas" 2

Técnica mixta

220x60x60 cm, 2011

FABR1Z1O ARRIETA

Generación 2001
Nació en San José, Costa Rica en el año 1982.
Se gradúa del Conservatorio de Castella en el 2001 y posteriormente trabaja en el desarrollo de su propuesta pictórica en torno a las relaciones entre pintura, fotografía, medios digitales y apropiación de referentes históricos y fenómenos culturales de la actualidad y cotidianeidad.
Ha participado de residencias artísticas en Nicaragua, Andorra y Brasil; y tiene diversas exposiciones colectivas e individuales, siendo la más reciente la del pasado 2012 en el Museo de Arte y Diseño Contemporáneo de Costa Rica (MADC).
Actualmente continúa trabajando en su obra y desarrollando nuevas propuestas en el Distrito Federal de México, donde vive desde hace algún tiempo.
 

Paisaje Mental Nº4

Acrílico sobre lienzo

100x100 cm, 2009

Paisaje Mental Nº6

Acrílico sobre lienzo

100x100 cm, 2009

GIBBS ULLOA
Generación 2001
Nace el 18 de Enero del año 1984 en San José de Costa Rica. En el 2001 obtiene el Bachillerato en Artes Plásticas con Énfasis en Pintura del Conservatorio de Castella y en el 2007 participa
en una exposición colectiva llamada "Preguntas Idénticas" en la Galería Francisco Amighetti. Para el 2008 participa en la exposición de arte público por concurso "Cow Parade Internacional" con la obra "The Milk Machine". En el 2009 obtiene el grado de Bachiller en Artes Plásticas con Énfasis en Diseño Gráfico en la Universidad de Costa Rica y en el 2012 ingresa como aprendiz al taller del maestro Néstor Zeledón Guzmán. Ese mismo año expone de manera conjunta en lugares como la Casa del Cuño, el Museo de Arte Costarricense, la Casa de la Mujer de Santo Domingo de Heredia y la GaleríaTalentum.
Actualmente, su labor plástica se centra en buscar y expresar la belleza de la figura humana de una forma ecléctica, mezclando las características propias de cada raza, descomponiéndolas y unificándolas a voluntad en seres estilizados según su visión personal de belleza. A su vez presenta temas cotidianos del ser humano de una forma simbólica y en ocasiones busca expresar estados primarios de los humanos mezclándolos con atributos animales.

"Regreso"

Mixta sobre cartón

70x100 cm, 2012

"Espera"

Mixta sobre Cartón

100x70 cm, 2012

NATALIA MORALES

Generación  2002

Nacida en San José de Costa Rica Natalia es una artista y diseñadora costarricense que se graduó de! Conservatorio de Castella en el año 2002, donde obtuvo su Bachillerato de Artes Plásticas con Énfasis en Escultura. Posteriormente, finaliza sus estudios en la Escuela de Artes Visuales de la Universidad Nacional, en el énfasis de Diseño Ambiental.

Ha realizado diversidad de proyectos artísticos, especialmente en el campo de la Pintura Mural en espacios públicos, colaborando en proyectos de zonas rurales y marginales.

Además, ha realizado varias exhibiciones de forma individual y colectiva. Su trabajo es constante y se mantiene vigente, ya que aborda temas sociales, urbanos y femeninos en su labor pictórica.

Actualmente ha desarrollado su propia línea de camisetas llamada CROMÁTICA, elaboradas con sus propios diseños pictóricos en serigrafía y con ediciones limitadas, también se desempeña como profesora de Teoría del Arte en la Universidad Latina.

DAVID GARRIGUES
Generación 2004
Nace en San José el primero de enero de 1988. Realiza sus primeros estudios artísticos en el Conservatorio de Castella, donde se gradúa en el 2004 en la especialidad de Pintura.
Posteriormente ingresa a la Universidad de Costa Rica donde obtiene el Bachiller en las carreras de Artes Plásticas con Énfasis en Pintura y Enseñanza de las Artes, En el 2012 termina la Licenciatura en Arte y Comunicación Visual con Énfasis en Pintura de la Universidad Nacional de Costa Rica. Como artista visual ha participado en diversas exposiciones, tanto nacionales como internacionales en Costa Rica, Nicaragua, Panamá, Cuba, Canadá y España.
"Mi propuesta consiste en una experimentación material constante, basada en la observación cotidiana de mi transcurrir diario por la ciudad, en donde observo y me trago el rechazo, el despojo humano 'y la discriminación hacia los otros, en una completa descomposición social. Así, utilizo materiales ligados a mi cotidianidad, soportes matéricos desechados que descompongo,

rasgo o destruyo a través de ácidos, fuego, aceites, hongos y agua, creando sensaciones, texturas, superficies significantes que se descomponen, re-descubriendo diferentes formas de como concebir la ciudad. De esta manera mi obra trata temas de carácter completamente social, producto de una sensibilidad exacerbada frente a la experiencia vital del conflicto conmigo mismo y con la sociedad."

"Descomposición Urbana I"

Técnica mixta, aceite y goma sobre papel.

50x32.5 cm, 2012

y

"Descomposición Urbana II"

Técnica mixta, aceite y goma sobre papel.

50x32.5 cm, 2012

"Fragilidad"

Técnica mixta, aceite y goma sobre papel.

50x32.5 cm, 2012

y

"Dolencia en las Entrañas"

Técnica mixta, aceite y goma sobre papel.

50x32.5 cm, 2012

"Descomposición Urbana III"

Técnica mixta, aceite y goma sobre papel.

50x32.5 cm, 2012

"Descomposición Urbana IV"

Técnica mixta, aceite y goma sobre papel.

50x32.5 cm, 2012

NATALIA CORDERO
Generación 2007
Nació en la ciudad de Heredia el 19 de febrero del año 1990. Se gradúa del Conservatorio de Castella en el 2007, institución donde da sus primeros pasos en la escultura. Posteriormente, ingresa a la Escuela de Bellas Artes de la Universidad de Costa Rica, de donde se egresa con excelencia académica.
Ha participado en varias exposiciones colectivas y eventos artísticos en lugares tales como la Universidad de Costa Rica, el Hospital San Vicente de Paúl, la Casa del Cuño en la Antigua Aduana, el Centro de Investigación y Conservación del Patrimonio Cultural de San José, el Museo Regional de San Ramón y el Museo Rafael Ángel Calderón Guardia, entre otros.
Hoy, la escultora posee varias obras importantes de arte público en el Hospital San Vicente de Paúl y la Municipalidad de Barva de Heredia. Así mismo, cuenta con varias piezas artísticas en madera, piedra, resina, yeso y metal.
 

LUCÍA HOWELL

Nace el 10 de abril de 1992 en San José, Costa Rica. Su formación artística inicia el Conservatorio de Castella en el año 1999, de donde se gradúa en el 2009,
obteniendo el grado de Técnico Medio en Arte con Énfasis en las especialidades de Artes Plásticas y Danza-Ballet.
Continuando con el interés por dedicarse a las artes visuales ingresa a la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad de Costa Rica, en donde actualmente está en el proceso de obtención del título de Bachillerato en la Especialidad de Diseño Gráfico. A la vez, trabaja en proyectos personales que se incluyen en los campos de pintura, ilustración, fotografía, entre otros.
Entre algunas de las exposiciones en las que su trabajo ha participado se mencionan la Segunda Bienal de Pintura y Escultura Costarricense del 2009, la edición de VALUARTE 2012 y el Abierto Nacional de Pintura del 2012.

ELENA VALVERDE
Estudiante de 5to Año

Esta joven promesa del arte ingresa al Conservatorio de Castella en el año 2003 a la edad de 6 años, motivada por el deseo de sus padres de recibir una educación integral y siguiendo la senda que marcaron sus hermanas mayores, también estudiantes de la institución. Rápidamente demuestra ocasión y especial talento hacia las Artes Escénicas, específicamente la danza y el teatro, las cuales desarrolla con pasión durante nueve años. El énfasis principal de su formación serán, sin embargo, las Artes Plásticas, donde se especializa en Grabado. Toda su obra está impregnada de un fuerte contenido social, político, ecológico, convencida de que el verdadero artista se forma y se manifiesta en la intimidad de su corazón, allí donde nacen las ideas, las inquietudes, las protestas, las disconformidades y sobre todo, donde nace la capacidad estética de expresarlas mediante el arte.
"Hay muchos técnicos, hay pocos artistas", ha sido siempre la bandera ideológica de su vida y la fuente inagotable de todo su desarrollo artístico. "Un gran técnico, sin nada que decir, no es ni será nunca un artista, si acaso será un buen ilustrador, pero ¡amas una inspiración para nadie". Aferrada a esa idea, se ha comprometido profundamente consigo misma, empeñada en perfeccionar un puente de tránsito continuo y eficaz entre su alma, generadora de todo el contenido de su obra, y su mano, encargada de transformar la idea naciente en una refrescante oferta visual para el ojo del crítico y del amante del arte. El camino es largo y en ocasiones ingrato, pero su hambre es infinita y su convicción aún mayor. Si de algo está segura, en un mundo plagado de incertidumbres, es de que nació para ser artista, jamás podría imaginar ser algo más....
 

Tríptico: "Desenfreno Nauseabundo"

Grabado

65x50 cm (Cada pieza), 2013